Kami telah bekerja dalam medium yang telah kami kerjakan selama ini, baik itu ilustrasi, fotografi, pembuatan film, musik, atau bidang kreatif lainnya. Namun sejauh ini, kami belum menemukan titik inspirasi yang bisa menjadi inspirasi untuk menciptakan sesuatu yang sepenuhnya milik kami.
Mengambil kesempatan untuk fokus pada penciptaan seni sebagai hal utama bukanlah keputusan yang mudah. Banyak pengorbanan, dari waktu hingga uang yang harus dikesampingkan demi fokus bekerja. Tapi, mungkin kita belum yakin dengan hasil kerja keras itu, kerja yang dilakukan belum sesuai untuk masyarakat umum.
Kemungkinan terbesar adalah bahwa dalam semua karya kita tidak ada benang merah yang bisa menghubungkan seni kita dengan citra yang dapat diingat oleh publik. Ini normal, banyak materi iklan mengalami krisis identitas yang sama. Meskipun ini terdengar seperti penyederhanaan masalah, kuncinya adalah menemukan gaya Anda sendiri.
Ini, tentu saja, terdengar klise, karena sangat sulit untuk menentukan gaya kerja begitu saja. Ini bisa menjadi kecenderungan untuk konsep jangka panjang, tema berulang, atau aspek teknis yang sering digunakan.
Tetapi jika kita dapat menavigasi labirin pertanyaan, yang mungkin merupakan kombinasi dari tiga hal yang disebutkan di atas, atau bahkan lebih dari apa yang kita sebut, akan lebih mudah bagi kita untuk membedakan pekerjaan kita dari lautan informasi yang ada. sudah beredar di dunia saat ini.
Kenali kepribadian
Sejak awal pekerjaan, harus ada satu hal – kejujuran mutlak, yang ternoda dalam prosesnya. Mungkin itu temanya atau mungkin gaya teknisnya. Tapi coba cari poin-poin ini dan mulailah introspeksi diri, elemen mana dari semua itu yang bisa menggambarkan identitas kita sebagai pencipta karya.
Membentuk sistem yang menggunakan poin-poin identitas ini sebagai cetak biru untuk konsep di tempat kerja. Jadikan itu ciri pembeda pekerjaan kita dengan orang lain. Karena kejujuran inilah, karya kita akan sulit untuk ditiru atau dibuat serupa dengan karya orang lain.
Memahami orisinalitas
Itu hal yang cukup sulit. Karena hari ini hampir tidak ada ide baru. Tentu saja, di lautan informasi yang kita konsumsi sehari-hari, ada inspirasi, baik yang diterima secara sadar maupun tidak sadar. Namun, poin terpenting dalam mengejar orisinalitas adalah keaslian unsur-unsur karya, yang sepenuhnya didasarkan pada visi pribadi kita.
Jika Anda masih ragu dengan orisinalitas karya Anda, itu bagus. Karena kami memahami bahwa pengaruh inspirasi kami masih mendominasi proses kreatif. Pencarian orisinalitas adalah perjalanan yang tidak akan berakhir selama kita berkreasi.
Menanggapi tautan dengan benar
Ini klise, tapi itu benar. Mari kita kembali ke apa yang kita katakan tentang orisinalitas. Sekarang sulit untuk benar-benar menciptakan karya yang sama sekali berbeda dari yang lain, hal-hal yang benar-benar baru yang belum terpikirkan oleh orang lain.
Jadi kita benar-benar perlu menyadari dari mana kita mendapatkan inspirasi kita. Tanamkan inspirasi ini ke dalam karya Anda sebagai semacam penghormatan atau hanya sebagai referensi. Karena menyadari hal ini membuat karya kami lebih dari sekedar plagiarisme.
Berani gagal saat bekerja
Yang terakhir terdengar seperti fasilitasi alur kerja. Tidak mudah menghasilkan karya yang sesuai dengan visi ideal kita. Dan mungkin tidak selalu ada semua sumber daya yang dibutuhkan untuk melakukan suatu tindakan kreativitas. Tapi jangan pernah berhenti berkarya, sekecil apapun itu.
Karena pembelajaran yang dibentuk dari penciptaan sesuatu akan memberikan pelajaran penting dalam memahami diri sendiri sebagai pencipta. Kami mempelajari detail kecil tentang alur kerja dan dalam hal ini kami memiliki kesempatan untuk mengenal diri kami lebih baik. Dan dalam proses inilah kami menemukan gaya yang sepenuhnya milik kami.
Ingin mengalami pengalaman artistik yang melampaui imajinasi? Masuki dunia 3D virtual yang penuh dengan karya seni dan pengalaman menarik lainnya.